
Luthiers · Estambul, Turquía
Ali Riza Acar
Maestro Artesano de Instrumentos de Viento
Maestro de instrumentos de viento turcos y anatolios con sede en Estambul — kaval, mey, duduk, zurna, ney — con cinco décadas de oficio.
Nacido en la tradición de instrumentos de viento de Estambul, Ali Riza Acar ha dedicado aproximadamente cinco décadas a dar forma a la familia de instrumentos de viento anatolios y turcos — kaval, mey, duduk, zurna y ney — en instrumentos que respiran con la precisión de un intérprete que ha conocido cada forma desde su infancia. Su taller, ubicado en el distrito de artesanos de Estambul, suministra a los intérpretes de viento de toda Turquía y más allá, y su nombre surge consistentemente en el pequeño círculo de fabricantes cuyo trabajo pasa tanto por repertorios ceremoniales como por grabaciones íntimas en solitario.
Ali Riza es hijo de Düdükçü Nuri — «Nuri el fabricante de tubos» — un artesano cuyo apodo registra una vida dedicada a los instrumentos de viento. La artesanía de los instrumentos de viento anatolios se transmite de padre a hijo en una tradición donde la conformación de un solo kaval implica juicios que no están registrados manualmente: la calidez de la madera bajo la mano, la resistencia del aire en cada orificio para los dedos, los ajustes a escala milimétrica que separan un instrumento afinable de uno rígido. El aprendizaje de Ali Riza comenzó en el taller de su padre y ha dado forma a lo que ahora es una práctica de cincuenta años, documentada en el reportaje de televisión turca İstanbul’un Zanaatkarları — Kaval Ustası Ali Rıza Acar, donde se le identifica como Ağaca nefes veren usta — «el maestro que da vida a la madera».
A través de sus cinco instrumentos, la lógica acústica cambia drásticamente. El kaval se toca soplando por el borde — el sonido emerge de los labios del intérprete a través de un borde afilado, sin caña — y exige una precisión en el orificio interno que varía por un cabello de distancia entre los modelos destinados a las tierras altas anatolias y aquellos construidos para repertorios de sema sufí. El mey y el duduk son tubos cilíndricos de doble lengüeta cuyo sonido está moldeado tanto por la caña como por el cuerpo, con los tonos sostenidos y melancólicos del duduk que requieren un perfil de orificio específico armenio-caucásico que Ali Riza ha construido a lo largo de décadas. El zurna es más ruidoso, de orificio cónico, ceremonial — históricamente el compañero al aire libre de los tambores davul. El ney también se toca soplando por el borde, sin caña, como el kaval, y lleva la voz más introspectiva de la tradición devocional sufí. Cinco instrumentos, cinco geometrías diferentes; la reputación de Ali Riza descansa en su capacidad para abarcar las cinco disciplinas dentro de un solo taller, un generalismo raro incluso dentro de la escena de fabricantes de Estambul.
La televisión nacional turca ha perfilado su práctica de cincuenta años en reportajes como Kanal 7’s «Ali Rıza Acar 50 Yıldır Kaval Üretiyor» — un reportaje sobre su carrera que rastrea sus métodos desde la selección de la madera en bruto hasta la perforación y afinación de los orificios. Las imágenes documentales muestran las herramientas del taller — un torno manual, escariadores de mano, calibradores de medición tradicionales — y el lento y paciente método que ha permanecido sin cambios a lo largo de las décadas. Sus instrumentos han viajado mucho más allá de Estambul a través de redes de minoristas, pero el taller en sí se ha mantenido como un espacio pequeño y tradicional.
Tapadum lleva los instrumentos de viento de Ali Riza Acar como parte de su selección de viento turco y anatolio, abordando la creciente percepción de que los compradores de estos instrumentos buscan cada vez más al fabricante nombrado en lugar de un producto genérico. Cada pieza de Ali Riza llega con las pequeñas variaciones que produce la fabricación a mano: una ligera asimetría en el corte de la embocadura, una firma personal en el perfil del orificio — y estas variaciones son ahora parte de lo que le da carácter al instrumento. Los intérpretes que desean el sonido grabado del patrimonio documental de Anatolia en sus propias manos encontrarán estos instrumentos como parte de una tradición viva y continua.
