Spanteca’ en Faenza: Rebetiko de Nápoles al Pireo
El 6 de diciembre de 2019, la banda napolitana Spanteca' trajo el rebetiko griego a Tapadum en Faenza — bouzouki, acordeón y voz contando canciones de migración y el inframundo portuario mediterráneo.
Para nuestro tercer concierto en Tapadum, invitamos a una banda de Nápoles que había estado en nuestro radar durante algún tiempo. Veinte personas asistieron esa noche. Ciento dieciséis más habían marcado que estaban pensando en ello — el interés más alto que habíamos visto desde la noche de apertura.
Σπαντεκά — Spanteca’ — no decepcionó.
¿Qué es el Rebetiko?
Antes de que comenzara la música, una breve palabra sobre lo que es el rebetiko — porque no es una palabra que la mayoría de la gente en Faenza había encontrado antes de esa noche.
El rebetiko nació en los barrios suburbanos del Pireo a principios del siglo XX, una fusión de la música folclórica griega local con los sonidos traídos por los refugiados griegos expulsados de Estambul y Esmirna tras la catástrofe de 1922. Los rebetes — las personas que tocaron y vivieron esta música — eran los hijos de esa diáspora. Marginalmente empleados, socialmente marginados, viviendo en los márgenes de las ciudades y de la legalidad. Por la noche, los tekès — las tabernas — se llenaban de humo de pipa de agua, bebida y música que se tocaba y bailaba hasta el amanecer.
Sus canciones hablan de migración, amor desesperado, pobreza, encarcelamiento y la dura vida de la periferia urbana. La música es un híbrido, nacido del éxodo. Como dijo Spanteca’ de manera simple: música visceral. Música que viene del estómago, no de la mente.
Spanteca’: Nápoles se Encuentra con el Pireo
El nombre en sí cuenta la historia. Spanteca’ es una palabra napolitana, no griega — derivada del latín pantex, que significa vientre. La banda lo eligió deliberadamente, viendo una afinidad natural entre Nápoles y el mundo del rebetiko: dos culturas portuarias mediterráneas, ambas moldeadas por la pobreza y la resiliencia, ambas produciendo música de extraordinaria sinceridad emocional.
La alineación esa noche:
- Peppe Treccia — bouzouki, tzouras, baglamas
- Elisa Guarraggi — voz
- Huw Williams — guitarra
- Júlia Costella — acordeón
- Salvatore La Rocca — percusión
Cinco músicos de diferentes orígenes geográficos y artísticos que se habían encontrado en Nápoles a través de un amor compartido por los sonidos que viajan y las culturas que se mueven. El bouzouki y el tzouras le dieron a la música su textura griega distintiva; el acordeón y la voz la tiraron hacia algo más del sur de Italia; y la percusión mantuvo todo unido en ritmos que parecían antiguos y urgentes al mismo tiempo.
Elisa Guarraggi cantó con el tipo de pasión controlada que requiere el rebetiko — no teatral, sino profundamente sentida. Los textos trataban sobre migración, anhelo y la dignidad de los desposeídos. En la sala a pocos kilómetros del centro de Faenza, el material se sentía sorprendentemente inmediato.
El Hilo Imaginario entre Nápoles y el Pireo
Lo que hace Spanteca’ no es imitación ni recreación. Trazan un hilo imaginario entre Nápoles y el Pireo — dos ciudades portuarias, dos pueblos del mar, dos culturas con el mismo vientre. La banda describió su proyecto como una identificación con el espíritu rebetiko más que una estricta reconstrucción musicológica. Eligieron piezas del rico repertorio rebetiko y les dieron nueva voz, filtrándolas a través de sus propios orígenes y sensibilidades.
El resultado es música que suena tanto antigua como viva. El bouzouki resuena con la claridad metálica particular que lo distingue de cualquier otro instrumento de cuerda. El acordeón añade calidez y una ligera melancolía. La percusión impulsa sin dominar. Y la voz — siempre la voz en el rebetiko — lleva el peso de todo lo que abordan las canciones.
Tapadum como Punto de Encuentro
Este fue nuestro tercer concierto en tantos meses desde la apertura. El patrón se estaba volviendo claro: Tapadum no era solo un lugar para comprar y construir instrumentos. Se estaba convirtiendo en un punto de encuentro para músicos y música que rara vez encontraban un escenario en esta parte de Italia.
El rebetiko no es común en Emilia-Romagna. Una banda de Nápoles tocando música griega nacida del exilio turco-griego no es el tipo de cosa que aparece en el circuito habitual de conciertos. Pero en nuestro espacio de conciertos en Faenza, en una pequeña sala que olía a madera y cuerdas, tenía todo el sentido del mundo.
Tapadum sigue acogiendo conciertos de todo el Mediterráneo y más allá. Explora nuestra colección de instrumentos hechos a mano o sigue nuestros eventos próximos.
Özgür Yalçın es el fundador de Tapadum y miembro fundador de Karagüneş. Ha realizado música étnica y del mundo en toda Europa durante más de veinticinco años y construye instrumentos personalizados desde el taller de Tapadum en Brisighella, Italia.
