Musica Rajasthani al Tapadum: Bansuri, Tabla e Danza Kalbelia

Due giorni dopo che il Lulian Ensemble aveva riempito il nostro spazio con musica classica iraniana, abbiamo riaperto le porte — questa volta ai suoni del Rajasthan, del Sindh e della tradizione hindustana.

Due persone sono venute a questo primo appuntamento. La musica meritava una sala più grande, ma l’intimità non era priva della sua qualità.

Tre Artisti, Tre Tradizioni

La serata ha riunito tre artisti il cui lavoro abbraccia le tradizioni popolari e classiche del Nord-Ovest dell’India e del Pakistan:

• Simon Prasad — bansuri, alghoza
• Monica Monsun — danza Kalbelia
• Gabru Khan — tabla

Gli Strumenti e la Danza

La bansuri è il flauto di bambù traverso del Nord India, uno degli strumenti più antichi nella storia musicale del subcontinente e lo strumento più strettamente associato a Krishna nell’iconografia indù. Nella tradizione classica hindustana, la bansuri è stata elevata a strumento da concerto soprattutto grazie al lavoro di Pandit Hariprasad Chaurasia nel ventesimo secolo — prima di allora era considerata principalmente uno strumento folk. Simon Prasad si muove tra entrambi i mondi.

L’alghoza è uno strumento completamente diverso: una coppia di flauti a bocca suonati simultaneamente, uno porta la melodia mentre l’altro produce un drone. Associato alla musica popolare del Rajasthan, del Sindh e del Punjab, richiede una respirazione circolare per sostenere il suono continuo che lo definisce. L’effetto è ipnotico — un singolo suonatore produce quello che sembra essere due voci contemporaneamente.

La tabla di Gabru Khan forniva la base ritmica. La tabla — due tamburi suonati insieme, il dayan della mano destra produce colpi melodici e la bayan della mano sinistra fornisce il basso — è lo strumento percussivo centrale della musica classica hindustana. Il suo vocabolario di colpi denominati e cicli ritmici, tala, è uno dei sistemi percussivi più sofisticati al mondo.

Monica Monsun ha danzato il Kalbelia — la danza popolare serpentina della comunità Kalbelia del Rajasthan, riconosciuta dall’UNESCO come Patrimonio Culturale Immateriale dell’Umanità. La danza si caratterizza per movimenti di rotazione continui che rispecchiano il movimento del serpente, il simbolo tradizionale del popolo Kalbelia. Eseguita in costume completo, trasforma la musica da un’esperienza di ascolto in qualcosa di totale — suono, movimento e colore unificati.

Rajasthan, Sindh e il Mondo Hindustano

La musica del Rajasthan occupa un posto particolare nel panorama più ampio delle tradizioni dell’Asia meridionale. È allo stesso tempo antica e viva — musica folk del deserto che ha assorbito influenze dalla pratica devozionale sufista, dalla musica di corte mughal e dalle comunità di musicisti itineranti che l’hanno trasmessa attraverso generazioni e geografie.

Il legame sindhi aggiunge un’altra dimensione: le culture musicali del Rajasthan e del Sindh condividono radici profonde, ora divise da un confine politico che la musica non riconosce. L’alghoza stessa attraversa quel confine liberamente — a casa sia in un villaggio rajasthano che in un matrimonio sindhi.

Una Serata Rara

La musica classica indiana e la danza Kalbelia raramente condividono la stessa piccola sala in Emilia-Romagna. Il 7 giugno, lo hanno fatto — e per coloro che erano presenti, è stata un promemoria di quanto mondo musicale esista oltre le tradizioni europee che dominano la maggior parte della programmazione dei concerti.

Lo stesso trio è tornato due giorni dopo, il 12 giugno, per un secondo spettacolo. A quel punto, la voce era arrivata a qualche persona in più.

Tapadum ospita concerti provenienti da tutto il Mediterraneo, Medio Oriente e Asia meridionale. Esplora la nostra collezione di strumenti del mondo o segui i nostri eventi futuri.

Özgür Yalçın è il fondatore di Tapadum e membro fondatore di Karagüneş. Ha eseguito musica etnica e mondiale in tutta Europa per oltre venticinque anni e costruisce strumenti personalizzati dal laboratorio di Tapadum a Brisighella, Italia.