Karagüneş & Marco Nervegna : Santour, Sitar et Oud en Dialogue

Le 22 novembre a apporté une autre soirée complète dans notre espace de concert à domicile à Faenza — cette fois un concert en duo avec Marco Nervegna, dont la maîtrise du sitar et de l’oud nous a permis de tracer une ligne sonore de l’Anatolie à travers la Perse jusqu’au sous-continent indien.

Treize personnes étaient présentes. Cinquante-trois autres y avaient pensé. La salle était assez petite pour se sentir intime, suffisamment grande pour bien porter le son. Et le format, à ce stade, était devenu familier : rassemblement en début d’après-midi pour les familles et les enfants à 17h00, dîner à 19h00, concert à 20h30, et une jam session à 21h30 pour quiconque souhaitait rester et jouer.

Le Programme : Santour Iranien Rencontre Sitar Indien

La programmation de la soirée était intentionnellement minimale :

• Özgür Yalçın — santour iranien, guitare, percussion, voix
• Marco Nervegna — sitar, oud

Le parcours de Marco en musique classique indienne est profond. Il a commencé à étudier le sitar en 1998 avec Gianni Ricchizzi, a voyagé à Bénarès plusieurs fois pour étudier avec des maîtres tels que Raj Bhan Singh et Dr. Amar Nath Mishra, et a obtenu un diplôme en traditions musicales non européennes avec un accent sur l’Indologie. Il a également étudié le maqam turc et l’oud avec Peppe Frana et Yurdal Tokcan, ce qui lui donne une aisance dans le monde mélodique du raga et le cadre modal de la musique du Moyen-Orient.

Ce qui a fait que la soirée a fonctionné n’était pas la virtuosité pour elle-même, mais la volonté d’écouter. Quand Marco jouait du sitar, le santour ne répondait pas en imitant mais en trouvant sa propre voix dans le même espace tonal. Lorsqu’il est passé à l’oud, la texture a complètement changé — la résonance pincée de l’oud contre l’éclat martelé du santour a créé une conversation qui semblait vieille de plusieurs siècles et totalement immédiate en même temps.

Dîner en tant que Partie de la Soirée

Une des choses qui a distingué ces premiers concerts de Tapadum était le refus de séparer la musique de l’hospitalité. Nous ne voulions pas gérer un lieu. Nous voulions créer un espace où les gens se réunissaient, mangeaient ensemble, puis écoutaient ensemble.

Le menu de cette soirée : soupe de lentilles rouges, riz, poulet rôti avec des légumes, et salade grecque. Rien de compliqué, mais suffisamment pour transformer la soirée en quelque chose de plus qu’une performance. Au moment où le concert a commencé, les gens étaient déjà dans la salle depuis une heure ou plus. Ils n’étaient pas des étrangers regardant des musiciens. Ils étaient participants à une soirée partagée.

Marco Nervegna : Un Bref Profil

Marco enseigne le sitar depuis 2007 et l’oud depuis 2012 à la Scuola di Musica Popolare à Forlimpopoli. Il se produit dans le format traditionnel de duo classique indien — sitar accompagné de tabla — et a collaboré avec des musiciens tels que Ciro Montanari, Alessandro Servadio, Fabio Chiari, et Nihar Mehta au sein de la scène musicale du monde italien.

Son approche des deux instruments est ancrée dans la tradition mais pas limitée par elle. Il a étudié la musique vocale dhrupad avec Amelia Cuni et Ritwik Sanyal, approfondissant sa compréhension des structures rythmiques et mélodiques qui sous-tendent la musique classique indienne du Nord. Et son travail avec l’oud turc lui a donné une seconde langue modale à laquelle puiser, qui partage une ascendance avec les systèmes maqam persan et arabe mais possède son propre caractère régional.

La Jam Session

Après le concert, nous avons ouvert la scène à l’improvisation. Quelques musiciens locaux sont restés, et la session a duré jusqu’à tard. À ce moment-là, la salle s’était réchauffée — à la fois littéralement et musicalement — et la frontière entre interprète et public s’était complètement dissoute.

Cela est devenu le modèle pour la plupart de nos concerts cet automne et cet hiver : performance structurée suivie d’improvisation ouverte. Cela a maintenu les soirées vivantes. Cela a donné aux gens une raison d’apporter leurs instruments. Et cela a transformé chaque concert en quelque chose de plus qu’une transmission unidirectionnelle.

Tapadum continue d’accueillir des concerts et des jam sessions à Faenza et Brisighella. Explorez notre collection d’instruments faits main ou suivez nos événements à venir.
Özgür Yalçın est le fondateur de Tapadum et le membre fondateur de Karagüneş. Il a joué de la musique ethnique et du monde à travers l’Europe pendant plus de vingt-cinq ans et construit des instruments sur mesure dans l’atelier de Tapadum à Brisighella, en Italie.